文藝美學基本理論·喜劇

重要的美學范疇之一。喜劇是人類在歷史實踐進程中，用勝利的笑聲告別過去歷史的一種審美形式。它通過美對丑的直接嘲弄、否定和揭露，揭示出新事物、新力量終于戰勝并淘汰舊事物、舊力量的歷史必然規律。喜劇狹義概念是指作為戲劇種類的喜劇。

在美學史上，許多美學家對喜劇問題都進行過有益的探討。他們從各自不同的哲學基本觀點出發，對喜劇的本質及審美效果等做了不同的闡釋。康德從主體心理感受出發，認為喜劇沖突是理性對對象的自由戲弄，喜劇感則產生于“一種緊張的期望突然歸于消滅。”謝林從悲劇與喜劇的對比中研究喜劇，認為喜劇是悲劇的顛倒。黑格爾從絕對精神的發展過程闡發他的喜劇觀，他指出，喜劇沖突的產生是絕對精神在發展中感性形式壓倒了觀念，表現為理念內容的空虛。柏格森則認為喜劇沖突的構成存在于事物的機械性與生命的流動變化之間的矛盾。在他看來，生命是一個不斷的創造過程，一旦生命出現了物質化的現象，變成機械，變成無彈性的物件，就會失去生命的特征，顯得呆板、笨拙與周圍的環境格格不入，這種狀態使人看了感到可笑，是喜劇感產生的根源。

馬克思恩格斯從社會歷史實踐的角度來考察喜劇的本質，認為喜劇沖突根源于社會矛盾沖突之中，是新與舊兩種社會力量的矛盾產物，是新事物在取得勝利之后對舊事物的嘲笑和否定。馬克思說：“歷史不斷前進，經過許多階段才把陳舊的生活形式送進墳墓。世界歷史形式的最后一個階段就是喜劇。”馬克思的論述科學地解釋了喜劇的本質，提供了歷史唯物主義的理論根據。

人的社會實踐不斷取得勝利，歷史不斷前進，不斷拋棄舊時代的殘余，當舊的事物、舊的力量同新的事物、新的力量發生矛盾并隨著實踐的進展，被歷史所拋棄時，它就成了被嘲笑和被否定的對象。因為作為舊事物的殘余在實踐上已經暴露出內在的虛弱和丑陋，它已無力量和新時代相抗衡，必然為歷史的前進所淘汰，這時，它只能成為人們在審美上嘲笑的對象。對于悲劇來說，美尚處萌生階段，屬于未來的理想境界，它的實現尚須艱難的歷史實踐過程，尚須付出巨大的歷史代價;而對于喜劇來說，美已經是現實的勝利或即將勝利的現實，因而喜劇表現著美對丑的直接否定和揭露。正如魯迅先生所說的那樣： “喜劇將那無價值的撕破給人看。”喜劇的審美效果——笑，主要是對于丑陋、虛假、陳舊的事物的嘲笑和諷刺。在這種笑中，包含著善惡美丑的價值判斷。喜劇的價值判斷依賴于人的理智結構，因而，喜劇的笑又可以說是充滿智慧的笑，沒有機智敏感的理性，人就不會懂得什么是喜劇的笑。喜劇的笑不能等同于一般的生理學意義上的笑。喜劇的審美意義正在于它能讓人們在笑聲中看到舊世界、舊事物的內在空虛和無價值，使“人類能夠愉快地和自己的過去訣別”，在笑聲中，人類充分體驗美取得勝利所獲得的喜悅，進而鼓舞自己向更高的審美歷史階段邁進。

喜劇在不同歷史時期，有著不同類型的表現形態。有人將喜劇分為：滑稽喜劇、諷刺喜劇、幽默喜劇;也有人將其分為肯定性喜劇和否定性喜劇。