文藝美學研究·現代主義

也稱現代派。它不是單指某一個流派，而是現代西方各種文藝思潮和派別的總稱，包括十九世紀末葉以至今天仍在演變的歐美資產階級各國的眾多思潮及派別，如象征主義、表現主義、立體主義、未來主義、達達主義、超現實主義、抽象主義、存在主義、結構主義、荒誕派等等。現代主義文藝思潮的出現可以追溯到十九世紀中葉的唯美主義文學，其中以美國的愛倫·坡和法國的波德萊爾為代表，被稱為現代主義的始祖。現代主義作為一種創作思潮，在中國有明顯表現。

現代主義的產生和發展有其深刻的社會背景和思想根源。它是西方壟斷資本主義的畸形產物。由于資本主義社會的各種矛盾危機，特別是兩次世界大戰造成了人類空前浩劫，西方人普遍感覺到一種時代的焦灼與幻滅。他們處在人格分裂和自我喪失的異化困境。在充滿幻滅危機的世界中，人們難以找尋未來的出路，從而產生了普遍悲觀絕望的心理。各種現代非理性主義哲學思潮和社會思潮構成了現代主義的思想基礎，其中主要有叔本華的唯意志論、尼采的超人哲學、弗洛伊德的精神分析學說、柏格森的直覺主義、薩特的存在主義哲學等等。現代主義哲學思潮和社會思潮的總體特點是主張非理性，強調人的直覺、本能、潛意識等。認為世界是荒謬的，人類永遠無法擺脫悲劇的命定。這些哲學思潮為現代主義從美學理論到創作方法上提供了哲學理論依據。

現代主義文藝創作主要反映現代資本主義社會的深刻危機給人們帶來的全面異化現象，著重表現具有強烈危機感的矛盾沖突，表現個人與社會、個人與他人、個人與自然、理性與非理性之間的不可調解的沖突，以及由此而造成的分裂、畸形、變態、扭曲的人格狀態。現代主義作家都強烈地體驗到人的自我失落及幻滅。他們看到，在資本主義制度下，人類創造的物質財富越多，人也就失去的越多;人主宰不了物，反而物卻控制了人，使人變成了物。這樣，尋找自我便成了現代主義文學的主題。當然，他們不能認清產生異化的深刻社會歷史根源，也看不到社會革命實踐才是消除異化的唯一出路，最后只得走向悲觀主義，得出“世界是荒謬的，人生是痛苦的”結論。

現代主義基本美學思想是主觀表現論。他們反對把文藝看做是寫實模擬，反對描寫客觀現實世界。認為外在事物是不真實的，不過是人的主觀表象，而最高真實則在人的內心世界，特別是人的深層心理世界之中。因此，文學應該向人類的內心世界開掘，寫潛意識、性本能、夢幻、變態心理等。弗洛伊德即認為藝術是性意識的升華表現。克羅齊指出直覺即表現、表現即藝術。現代主義認為“無意識才是精神的真正實際”，因而他們醉心于披露和展現人的潛意識，大量運用人物的“內心獨白”，把直覺與幻覺、記憶與印象、想象與幻想、夢境與現實揉合到一起。現代主義十分注重形式上、技巧上的創奇。認為形式比內容更為重要，藝術主要是創造新的形式。沒有形式便沒有內容。他們在技巧上注意發揮主觀的潛能，一反傳統的創作方法，多采用象征、通感、朦朧、荒誕、無意識等表現手法，用心理時空取代物理時空，打破時間的順序和空間的界限，采取多層次、多角度的全方位手法。現代主義另一個顯著的特點是反傳統，要求重新估價一切價值。未來主義就宣稱“摒棄全部藝術遺產和現存文化”。在這樣口號下，現代主義不斷花樣翻新、標新立異，造成了光怪陸離、名目繁多的思潮和流派。

現代主義作為現代西方資本主義矛盾沖突的畸形產物，對于人們認識西方資本主義社會下人的全面異化現象，顯然具有重大的價值。它在藝術表現手法上的不斷創新，也有很多地方是可資借鑒的，我們不能簡單地對之加以否定，應以馬克思主義進行分析，批判其錯誤的東西，吸收其有益的東西。