中國(guó)文藝美學(xué)要略·論著·《黃賓虹畫語(yǔ)錄》

近人王伯敏編。此書分“畫理”、“畫史”、“畫法”、 “雜論”四個(gè)部分。這部語(yǔ)錄，雖非系統(tǒng)，然也比較全面地反映了黃賓虹的繪畫美學(xué)見解。

黃賓虹是近代杰出的畫家，他的見解多是他長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)，對(duì)繪畫創(chuàng)作的規(guī)律問(wèn)題，尤有獨(dú)到。黃賓虹認(rèn)為山水畫應(yīng)該表現(xiàn)大自然的美，他說(shuō)： “造化有神有韻，此中內(nèi)美，常人不可見。畫者能奪得其神韻，才是真畫”。在題畫《富春山圖》一詩(shī)中，他說(shuō)：“江山本如畫，內(nèi)美靜中參，人巧奪天工，剪裁青出蘭。”他出于一個(gè)畫家的激情，指出： “中華大地，無(wú)山不美，無(wú)山不秀。”他認(rèn)為，自然的美并不等同于藝術(shù)的美，藝術(shù)家還要“巧奪天工”， 要“青出蘭”。他指出： “古人言：‘江山如畫’，正是江山不如畫，畫有人工之剪裁，可以盡善盡美。”要“造化入畫”必須“畫奪造化”，所以，他認(rèn)為： “山川入畫，應(yīng)無(wú)人工造作之氣，此畫圖藝術(shù)之要求。故畫中山川要比真實(shí)山川為妙。畫中山川，經(jīng)畫家創(chuàng)造，為天所不能勝者。”黃賓虹認(rèn)為，藝術(shù)的本源應(yīng)該是客觀生活，所以“后世學(xué)者，師古人不若師造化，” “作畫當(dāng)以大自然為師，若胸有丘壑，運(yùn)筆便自如暢達(dá)矣”。黃賓虹認(rèn)為山水畫的創(chuàng)作，在表現(xiàn)客觀景物時(shí)，需要凝結(jié)著畫家主觀的感受與情思，他說(shuō)， “山水畫乃寫自然之性，亦寫吾人之心，”“同畫一座山，彼此所畫不相同，非山有不同，乃畫者用心有不同”。他認(rèn)為繪畫塑造的形象不等同于客觀的物象， “絕似物象者”與“絕不似物象者”，都是“欺世盜名之畫”， “惟絕似又絕不似于物象者，此乃真畫。”對(duì)于山水畫的創(chuàng)作過(guò)程，也即自然美轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美的過(guò)程，他提出了四點(diǎn)：一是“登山臨水”， “接觸自然，作全面觀察體驗(yàn)”。二是“坐望苦不足”， “既與山川交朋友，又拜山川為師，要在心里自自然然，與山川有著不忍分離的感情”。三是“山水我所有”， “畫家心占天地得其環(huán)中，做到能發(fā)山川的精微”。四是“三思而后行”，所謂“三思”：“一是作畫之前有所思，此即構(gòu)思;二是筆筆有所思，此即筆無(wú)妄下;三是邊畫邊思。”黃賓虹所講的四點(diǎn)，正是對(duì)古畫論中“外師造化，中得心源”的具體發(fā)揮。對(duì)于繪畫藝術(shù)形式美的規(guī)律，黃賓虹也有自己的見解，如對(duì)畫面的布局，他說(shuō)： “中國(guó)畫講究大空小空，即古人所謂密不通風(fēng)，疏可走馬。疏可走馬，則疏處不是空虛，一無(wú)長(zhǎng)物，還得有景。密不通風(fēng)，還得有立錐之地，切不可使人感到窒息”。黃賓虹贊賞惲道生講的“疏中密，密中疏”，更贊賞惲南田講的“密處密，疏處疏”。他說(shuō)： “余觀二公真跡，尤喜其至密處，能作至密，而后疏處得內(nèi)美。”對(duì)畫面的繁簡(jiǎn)問(wèn)題，他說(shuō)：“三筆兩筆是為簡(jiǎn)，千筆萬(wàn)筆也是簡(jiǎn)。畫得多是豐富，畫得少也可以豐富，一以當(dāng)十是為妙”。這就更道出了藝術(shù)的概括作用。