【介紹】：

一譯凱澤、凱撒。德國表現主義^*劇作家、小說家、詩人、小品文作家。生于馬格德堡一個商人家庭。1894年開始經商，1897年到南美等地從事商業活功，1901年因患瘧疾，始返國。治病期間開始文學創作。第一次世界大戰后，他的劇作經常演出，成為當時最受歡迎的德國劇作家。1933年，希特勒上臺，他的戲遭禁。1938年，他被迫流亡瑞士，過著孤獨和窮困的生活。后來在瑞士的阿斯科納逝世。

凱塞爾把自己的劇作稱為“思想劇”，他自己也被稱為“思維劇作家”。他認為作家寫一個劇本就意味著“把一個思想想到底”，“思想應該變成為形象”。所以，他的劇本具有明顯的“席勒化”的傾向，作品成了個人思想感情的傳聲筒。他劇作的主題是多方面的：對資本主義社會現實的否定，對人失去本質及其價值的異化的極度憤慨，反對戰爭，反對帝國主義，反對崇拜英雄，探討人的復興道路，謳歌“新人”等是他的劇作常常出現的主題。他的第一個劇本《卡雷城的市民》(1914)便寫了一個“新人”為解救被英軍圍困的卡雷城而獻身的故事，反帝、反戰，謳歌人復興的思想極為明顯。他的代表作《從清晨到午夜》^*(1916)也是謳歌“新人”的作品。

凱塞爾的作品具有非常明顯的思想和藝術特征。由于他強調主觀思想的絕對性，因而便產生了描繪客觀事物的隨意性。歷史劇《卡雷城的市民》描寫的是1347年英軍圍困法國卡雷城的故事。歷史事實是英國發出最后通牒，要求城里派6名光頭赤足，身穿認罪服，頸上系絞繩的代表出城受降，全城人才能幸免于難。凱塞爾將6人改為7人，而第7個人就是他所謳歌的“新人”；全城也是由于英女王生一王子才得以赦免于難的。這兩處改動嚴重違背了歷史的真實。形象的抽象化、符號化是其劇作的又一特征。他的劇本場景常出現各種各樣立方體、抽象面、階梯、機器部件等，這些場景實際是某種思想的代號。他的劇本有很多人物無姓無名，全用職業代替，如“出納員”、“闊太太”、“銀行經理”等。劇中行文也多有電報式的短句。表現形式也多采用電影的聲光效果等。

他早期作品大多是表現主義的。20年代以后則轉向現實主義的社會批評。晚期作品帶有明顯的悲觀厭世情緒。除上述作品，凱塞爾還有劇本《煤氣三部曲》：《珊瑚》(1917)，《煤氣Ⅰ》(1918)、《煤氣Ⅱ》(1920)，《并存》(1923)、《謠傳》(1924)、《士兵塔納卡》(1940)、《八音盒》(1943)，短篇小說《一個學者》等。