郭沫若描寫鳳凰的句子合集三篇
郭沫若《鳳凰涅槃》賞析
鳳凰涅槃
郭沫若
天方國古有神鳥名“菲尼克司”(Phoenix)，滿五百歲后，集香木自焚，復從死灰中更生，鮮美異常，不再死。
按此鳥殆即中國所謂鳳凰;雄為鳳，雌為凰。《孔演圖》云：“鳳凰火精，生丹穴。”《廣雅》云：“鳳凰……雄鳴曰即即，雌鳴曰足足。”
序曲
除夕將近的空中，
飛來飛去的一對鳳凰，
唱著哀哀的歌聲飛去，
銜著枝枝的香木飛來，
飛來在丹穴山上。
山右有枯槁了的梧桐，
山左有消歇了的醴泉，
山前有浩茫茫的大海，
山后有陰莽莽的平原，
山上是寒風凜冽的冰天。
天色昏黃了，
香木集高了，
鳳已飛倦了，
凰已飛倦了，
他們的死期將近了。
鳳啄香木，
一星星的火點迸飛。
凰扇火星，
一縷縷的香煙上騰。
鳳又啄，
凰又扇，
山上的香煙彌散，
山上的火光彌滿。
夜色已深了，
香木已燃了，
鳳已啄倦了，
凰已扇倦了，
他們的死期已近了。
啊啊!
哀哀的鳳凰!
鳳起舞，低昂!
凰唱歌，悲壯!
鳳又舞，
凰又唱，
一群的凡鳥，
自天外飛來觀葬。
鳳歌
即即!即即!即即!
即即!即即!即即!
茫茫的宇宙，冷酷如鐵!
茫茫的宇宙，黑暗如漆!
茫茫的宇宙，腥穢如血!
宇宙呀，宇宙，
你為什么存在?
你自從哪里來?
你坐在哪里在?
你是個有限大的空球?
你是個無限大的整塊?
你若是有限大的空球，
那擁抱著你的空間
他從哪里來?
你的當中為什么又有生命存在?
你到底還是個有生命的交流?
你到底還是個無生命的機械?
昂頭我問天，
天徒矜高，莫有點兒知識。
低頭我問地，
地已死了，莫有點兒呼吸。
伸頭我問海，
海正揚聲而鳴(口邑)。
啊啊!
生在這樣個陰穢的世界當中，
便是把金剛石的寶刀也會生銹!
宇宙呀，宇宙，
我要努力地把你詛咒：
你膿血污穢著的屠場呀!
莫悲哀充塞著的囚牢呀!
你群鬼叫號著的墳墓呀!
你群魔跳梁著的地獄呀!
你到底為什么存在?
我們飛向西方，
西方同是一座屠場。
我們飛向東方，
東方同是一座囚牢。
我們飛向南方，
南方同是一座墳墓。
我們飛向北方，
北方同是一座地獄。
我們生在這樣個世界當中，
只好學著海洋哀哭。
凰歌
足足!足足!足足!
足足!足足!足足!
五百年來的眼淚傾瀉如瀑。
五百年來的眼淚淋漓如燭。
流不盡的眼淚，
洗不凈的污濁，
澆不熄的情炎，
蕩不去的羞辱，
我們這飄渺的浮生，
到底要向哪兒安宿?
啊啊!
我們這飄渺的浮生，
好像那大海里的孤舟，
左也是漶漫，
右也是漶漫，
前不見燈臺，
后不見海岸，
帆已破，
檣已斷，
楫已漂流，
柁已腐爛，
倦了的舟子只是在舟中呻喚，
怒了的海濤還是在海中泛濫，
啊啊!
我們這飄渺的浮生，
好像這黑夜里的酣夢，
前也是睡眠，
后也是睡眠，
來得如飄風，
去得如輕煙，
來如風，
去如煙，
眠在后，
睡在前，
我們只是這睡眠當中得
一剎那的風煙。
啊啊!
有什么意思?
有什么意思?
癡!癡!癡!
只剩些悲哀，煩惱，寂寥，衰敗，
環繞著我們活動著的死尸，
貫串著我們活動著的死尸。
啊啊!
我們年輕時候的新鮮哪兒去了?
我們年輕時候的`甘美哪兒去了?
我們年輕時候的光華哪兒去了?
我們年輕時候的歡哀哪兒去了?
去了!去了!去了!
一切都已去了，
一切都要去了。
我們也要去了，
你們也要去了。
悲哀呀!煩惱呀!寂寥呀!衰敗呀!
鳳凰同歌
啊啊!
火光熊熊了。
香氣蓬蓬了。
時期已到了。
死期已到了。
身外的一切!
身內的一切!
一切的一切!
請了!請了!
群鳥歌
巖鷹：
哈哈，鳳凰!鳳凰!
你們枉為這禽中的靈長!
你們死了嗎?你們死了嗎?
從今后該我為空界的霸王!
孔雀：
哈哈，鳳凰!鳳凰!
你們枉為這禽中的靈長!
你們死了嗎?你們死了嗎?
從今后請看我花翎上的威光!
(氐鳥)梟：
哈哈，鳳凰!鳳凰!
你們枉為這禽中的靈長!
你們死了嗎?你們死了嗎?
哦!是哪兒來的鼠肉的馨香?
家鴿：
哈哈，鳳凰!鳳凰!
你們枉為這禽中的靈長!
你們死了嗎?你們死了嗎?
從今后請看我們馴良百姓的安康!
鸚鵡：
哈哈，鳳凰!鳳凰!
你們枉為這禽中的靈長!
你們死了嗎?你們死了嗎?
從今后請聽我們雄辯家的主張!
白鶴：
哈哈，鳳凰!鳳凰!
你們枉為這禽中的靈長!
你們死了嗎?你們死了嗎?
從今后請看我們高蹈派的徜徉!
鳳凰更生歌
雞鳴
聽潮漲了，
聽潮漲了，
死了的光明更生了。
春潮漲了，
春潮漲了，
死了的宇宙更生了。
生潮漲了，
生潮漲了，
死了的鳳凰更生了。
鳳凰和鳴
我們更生了，
我們更生了。
一切的一，更生了。
一的一切，更生了。
我們便是他，他們便是我，
我中也有你，你中也有我。
我便是你，
你便是我。
火便是凰。
鳳便是火。
翱翔!翱翔!
歡唱!歡唱!
我們新鮮，我們凈朗，
我們華美，我們芬芳，
一切的一，芬芳。
一的一切，芬芳。
芬芳便是你，芬芳便是我。
芬芳便是他，芬芳便是火。
火便是你。
火便是我。
火便是他。
火便是火。
翱翔!翱翔!
歡唱!歡唱!
我們熱誠，我們摯愛。
我們歡樂，我們和諧。
一切的一，和諧。
一的一切，和諧。
和諧便是你，和諧便是我。
和諧便是他，和諧便是火。
火便是你。
火便是我。
火便是他。
火便是火。
翱翔!翱翔!
歡唱!歡唱
我們生動，我們自由。
我們雄渾，我們悠久。
一切的一，悠久。
一的一切，悠久。
悠久便是你，悠久便是我。
悠久便是他，悠久便是火。
火便是你。
火便是我。
火便是他。
火便是火。
翱翔!翱翔!
歡唱!歡唱!
我們歡唱，我們翱翔。
我們翱翔，我們歡唱。
一切的一，常在歡唱。
一的一切，常在歡唱。
是你在歡唱?是我在歡唱?
是他在歡唱?是火在歡唱?
歡唱在歡唱!
歡唱在歡唱!
只有歡唱!
只有歡唱!
歡唱!
歡唱!
歡唱!
1920年1月20日初稿
1928年1月3日改刪
郭沫若的詩賞析《夜泊嘉州》
《夜泊嘉州》郭沫若的詩賞析 夜泊嘉州 乘風剪浪下嘉州，暮鼓聲聲出雄樓。 隱約云痕峨嶺暗，浮沉天影沫江流。 兩三漁火疑星落，千百帆椅戴月收。 借此扁舟宜載酒，明朝當作凌云游。1907年秋，郭沫若以“優等”成績升入嘉定府中學。在家度完署假，乘船赴校，夜泊嘉州，在船中吟成此詩。詩人情致滿懷，沿途觀賞風光，為我們描繪了一幅優美的“海棠香國”之夜的壯麗景觀。
首聯“乘風剪浪下嘉州，暮鼓聲聲出雄樓”，氣壯勢豪，點出“夜泊”。嘉州，即今樂山市。雄樓，指嘉州的城樓。由沙灣至嘉州，約七十華里，乘船順江而下只需半日光景，即可抵達嘉州。“驀鼓聲聲”從城樓上傳出，說明詩人是在吃過午飯后上船夜里到達嘉州的。大渡河中上游都是在千山萬壑中橫沖直闖，到了沙灣豁然開朗，形成壯闊的波潤，一瀉千里之勢，直奔凌云山下，大佛腳底，與峨江匯合。夏秋之季，正洪汛期間，水急浪涌，故有乘風破浪之勢。一個“剪”字用得妙極，氣勢、神韻均出。
既寫出波浪之激，又寫出船速之快。船到嘉州，只聽到從城樓上傳出一陣陣的暮鼓之聲，說明已到夜暮降臨，更鼓四起了。這兩句點明時間、地點和環境。
緊接額聯、頸聯四句全力寫景。景是船中所見之景。船離沙灣臨近嘉州時，對家鄉必有一番依戀之情。這時詩人情不自禁，回首西望故鄉，只見朦朧暮色中的蛾眉山影，隱隱約約，沉浮天際的大渡河，天連著水，水連著天，是天還是水，難以分明。回眸近視，又見氓江河上三三兩兩漁家燈火，閃閃灼灼，時隱時現，詩人賦予它浪沒主義的想象，那兩三:漁家燈火，好象天上的星星落入江面上一般，那千百的'船帆在那像朧的月光下徐徐降落下來。在詩人的筆下出現了一幅嘉州夜幕將臨的詩情畫意般的景象，山朦朦，水朦朦，星星、漁火、明月、白帆，美不勝收，美不堪言。
在這安謐、寧靜、令人陶醉的夜景下，又見到朦朦的凌云、烏尤山影，那里有聞名于世的大佛，有當年蘇東坡讀書的蘇子樓，還有鐫刻著“蘇東坡載酒時游處”字樣的石碑，激發了詩人迫慕蘇東坡載酒斌詩的情懷，勾引起詩人的遐想，何不象蘇東坡樣，駕起一葉小舟，攜帶著酒到凌云去游覽呢?蘇東坡《送張熹州》詩云.“少年不愿萬戶侯，亦不愿識韓荊州。傾愿身為漢嘉守，載酒時作凌云游”。“借此扁舟宜載酒，明朝當作凌云游”句，即由此脫化而來，抒情寫懷，展示了風華正茂的青年的理想和層望。詩人在自傳《學生時代》里說:，“嘉定是適宜于讀書的地方，環境很好，山水十分秀麗。星期日在平坦如路的府河上劃船，向青衣江北岸的凌云山和烏尤山游覽，遠望磅礴連綿的峨眉山，接連波濤洶涌的大渡河，在那澄清的空氣中令人有追步蘇東坡之感。’蘇東坡的影響，祖國大好河山的熏陶，孕育了一位偉大詩人的詩心和詩格。同時，也在一定程度上表現了青年詩人對現實和環境的不滿，隱隱透露出寄酒消愁的惆悵和娛情聊勝的無聊之感的心境。
寫詩如作畫，要有主體，有旁襯，有烘托。這首詩山、水、城、舟渾然一體，情景交融，詩風清新，積極向上。前六句重在寫景，是詩的主休，詩人不惜濃墨重彩去刻畫故鄉美麗景色，以強化詩的藝術誘惑力。最后兩句，乍看似乎離開了詩的主體，細細品味，實際上是從另一角度、另一側面寫景，有秀麗的景色才有載酒游的興致。乍看“若離”，實則“不離”，這種若即若離的結尾，留給讀者想象的涂地，最得詠物之妙。這首詩構思奇巧，開篇景象壯闊，結尾含蓄引人深思，以一幅想象中的扁舟載酒游蹤圖結束全篇，給人以新鮮之感。
小拓展：
文學特色
在書法藝術方面，郭沫若同樣成就不凡，在現代書法史上占有重要地位。郭沫若以“回鋒轉向，逆入平出”為學書執筆8字要訣。其書體既重師承，又多創新，展現了大膽的創造精神和鮮活的時代特色，被世人 譽為“郭體”。郭沫若以行草見長，筆力爽勁灑脫，運轉變通，韻味無窮;其楷書作品雖然留存不多，卻尤見功力，氣貫筆端，形神兼備。郭沫若在書法藝術上的探索與實踐歷時70余年。青年郭沫若的書法得到社會承認，始于辛亥年間。
新中國成立以后，郭沫若在繁重的國事之余從事更為豐富的書法創作。他慷慨為人，博識廣聞，為全國各地名勝古跡、工礦學校、以及社會各界、海內外友人留下難計其數的辭章墨寶。其書法作品數量之多，影響之廣，少有出其右者。為紀念建國15周年而創作的巨幅書法作品是郭沫若書法作品的代表作之一。
在他的書法作品中，處處透射出一種“文”的氣息，寵萬端于胸中，幻化出千種思緒，從筆端涓涓流出，生成與他詩、文、史種種學問修養相融合的化境，以書法的外化形式展現給讀者。
郭沫若詩歌《儂冷如春冰》賞析
儂冷如春冰 郭沫若 儂冷如春冰，郎暖如春風; 冰入春風懷，化為春水融。 水漲泛桃花，郎浮水上舟; 鼓浪翻郎舟，郎死儂心頭。這是一首情歌，自然而又有風趣地表現了一位姑娘對一位正在劃船的小伙子的愛慕和迫求。
在郭沫若千徐首舊體詩詞中，描寫愛情的詩為數不多。這首詩選自1925年所作歷史劇《聶要》第一幕《濮陽橋畔》(即后來的五幕劇《棠棣之花》第四幕《猴陽橋畔》)，為幕后的伴唱歌詞，共三首，都是表現愛情的，反映的是春秋戰國時代的生活。這里選的是第二首，詩中以姑娘的口吻描寫了她深埋在心底里的愛情之火和復雜的心理活動。
詩分兩章。詩的第一章，一開頭就寫姑娘以“春冰”自喻，姍燒起對情侶熾烈、明麗的愛情的火焰，說我的心“冷如春冰，，希望獲得郎君春風般愛情的沮暖。接著兩句“冰入春風佩化為春水融”，采用比喻的手法，姑娘慶得情侶的愛，就象一塊冰投入了春風的懷抱，化為一池浪濁春水，兩情磁洽，互相愛慕，忠貞不渝。一對天真活潑的情侶面對一片如海春挑，形彤春水，其拳拳之情溢于言表，依依之態躍然紙上。這春之景、容之歌、春之情，正是青年男女之間自由戀愛生活的真實寫照，是那樣誠摯、健康、樸素、熱烈，好似一幅充滿青春活力的風俗畫，孰蕩著馥郁的泥土芬芳。
詩的第二章，詩人打開了藝術閘門，展開大膽的遐想，著力寫姑娘和她的情侶在水上蕩舟的嬉戲場面，勾劃出一福春光明媚，春映花開，春風輕拂，冰化雪消，兩情相融的圖畫。浪陽河上春水泛起，岸上千樹萬樹的挑花，迎著春風紛紛飄落在水中，心上的郎君在職著桃花的水面上蕩舟。姑娘心想，鼓起波浪把郎君的游船掀翻，讓郎死在我的心頭。一個“鼓”字，情真愈切，神形通俏。這里愛的情火象沖開閘門的激流，洶涌翻騰。姑娘以鼓浪掀翻郎君蕩舟的方式，表現了一種大膽求愛的舉動和爆發式的感情。這種表達情愛的方式，帶有戲謔的歡樂和親呢，顯得既濃烈、攀粉，又幼稚、質樸，羞報而熾熱，讀者能從這嬉戲的動作中想象那姑娘的天真活潑和嬌慈可愛的神態。全詩表現了一個可愛的少女對生活充滿著熱愛和對幸福的位像。
這首詩構思獨特、新穎，心理刻劃細膩入徽，形象生動遭真，借喻含留委婉，耐人尋味。詩的風味淳樸，生活氣息濃郁，似《詩經》中的《風》詩，富有民間歌謠的色彩。
【知識拓展】：
人物評價
如果他說了十句，只有三句對了，那七句錯的可以刺激起大家的'研究辯證，那說對了三句，就為同時代和以后的人省了很多冤枉路。(聞一多評)
郭沫若是二十世紀的文化巨人、中國歷史上的文化巨人。五四運動以后，像郭沫若這樣在許多的方面都取得成就的人是不多的，可以用奇才這個詞來形容。郭沫若在學術的若干領域，特別是在中國詩歌史上，在中國古史研究、古文字研究方面所取得的成就都是輝煌的、巨大的。這些年，特別是近幾年來對郭沫若的批評，有的符合事實，有的是歪曲事實的。出現批評和新的看法，是社會進步的表現。從總體上說，它會推動學術的進步和文化的發展，一個正常的學術環境應當是有批評有反批評的，但是，在對郭沫若的反思中，有些文章、有些學者采取了輕薄的態度，這是不正確的，應該注意以科學的態度來對他進行研究。(中國科學網評)
郭沫若《爐中煤》全文賞析
導語：以下是文學網小編整理的郭沫若爐中煤全文鑒賞，歡迎大家閱讀!
爐 中 煤
──眷念祖國的情緒
啊，我年青的女郎，
我不辜負你的殷情，
你也不要辜負我的思量。
我為我心愛的人兒，
燃料到這般模樣!
啊，年青的女郎，
你該知道我的前身?
你該不嫌我黑奴鹵莽?
要我這黑奴的胸中，
才有火一樣的心腸。
啊，我年青的女郎!
我想我的前身，
原本是有用的棟梁。
我活埋在地底多年，
到今朝總得重見天光。
啊，我年青的女郎，
我自從重見天光，
我常常思念我的故鄉，
我為我心愛的人兒，
燃到了這般模樣。
這首詩選自郭沫若的第一本詩集《女神》，作于“五四運動”前夕。當時，作者正在日本求學，因感于國內轟轟烈烈的革命運動即將到來而創作此詩。這首詩盡管很短，但它不僅是詩人郭沫若早期的`重要作品之一，而且也是“五四”時代一首很有代表性的愛國詩篇。
這首詩從主題到題材，從思想感情到表現手法，無不具有強烈的“五四”時代色彩。
下面把這首詩的寫作背景簡介如下。
本詩寫于一九二O年前后。我們知道，“五四”時代是中國人民在世界無產階級革命浪潮鼓舞下開始覺醒的時代，是國內反帝反封建的愛國運動趨于高漲的時代，是 “科學”、“民主”、“社會主義”及其他形形色色的思潮和主義在中國廣為傳播的時代，也是中國工人階級開始作為一支新興力量登上政治舞臺的時代，是充滿活力、充滿希望的時代。
當時，郭沫若因為遠在日本，沒有能夠親身參加國內“五四運動”，但是洶涌澎湃的革命浪潮同樣地沖擊著他，振奮著他。他看到了祖國的希望，祖國的未來，激發起對祖國無限的深情。激動之下，一氣寫成了這首詩。
這首詩通篇都是以爐里燃燒著的煤的口氣來抒寫的。所謂“爐中煤”，已經由詩的副標題──“眷念祖國的情緒”所點明，只是一個比喻，實際上就是指詩人自己眷念祖國的那種感情。而詩里一再談起的那個“爐中煤”所“心愛的”“年青的女郎”，就是“五四”時代祖國的象征。由于對祖國的強烈思念，詩人的內心燃燒得象旺盛的煤火一樣。在這里，詩人接連用了兩個形象的比喻，使得全詩雖然沒有一次出現“懷念祖國”的字樣，卻充分表達出詩人熱愛和懷念祖國感情的強烈和深切。 “爐中煤”和“年青的女郎”這兩個比喻用得很出色，它正是我們理解全詩的思想感情和藝術性的關鍵所在。
先說說詩里用“爐中煤”的形象來比喻詩人愛國感情的出色之處。這個比喻好在什么地方呢?首先，這個比喻把感情的熱烈程度傳達出來了。透過通紅的煤火的形象，我們仿佛直接看到了詩人那顆愛國赤心，這顆心真象熊熊燃燒著的爐火一樣。其次，大家知道，“煤”一燃燒起來，會把光和熱帶給人間，自己卻化為灰燼，不保留任何東西。這也使我們有可能作出這樣的想象：詩人對祖國的熱愛是無代價的，只要祖國需要，詩人可以赴湯蹈火，萬死不辭。再次，詩里寫道：煤的“前身” “原本是有用的棟梁”，過去“活埋在地底多年，到今朝總得重見天光”。這種寫法除了通過交代“煤”的來歷出身，使作品加強真實感之外，還包含著更深一層的雙關含義，這就是：用“煤”“活埋在地底多年”來象征詩人的愛國感情也曾經長期深深地埋藏在心里。我們知道，在郭沫若的少年時代，祖國內受封建黑暗統治，外受帝國主義欺凌，正是苦難重重的時候。生長在那樣的環境里，郭沫若很早就有了“富國強兵”的思想。他到日本學醫，也是為了“報效祖國”;但是限于時代條件，這種感情一直郁積在心里得不到抒發;只有到了“五四”這個全國人民大覺醒，愛國運動大高漲的時代，這股感情才不可抑制地沖將出來，象“煤”一樣地“重見天光”。詩里寫的“自從重見天光，我常常思念我的故鄉”，這實在是詩人情不自禁的內心流露。詩人在這里把個人命運跟祖國的命運交織在一起，表達了在新的時代想為祖國干一番轟轟烈烈事業的強烈愿望。所有這一切，都說明了“爐中煤”這個形象里潛藏的內容是非常豐富的。就因為詩里正好道出了“五四”時代許多知識青年的這種共同感情，所以它在當時就引起了強烈的共鳴，產生了熱烈的反響。
在《爐中煤》這首詩里，韻律和節奏的和諧是很值得我們注意的。全詩每一節都是五句，而開頭一句總是有意的重復，使得思想感情的抒發層層深化。不但每一節中第【第1句】：【第3句】：五句末一個字押韻，而且句句音節固定，都是四個“頓”，第二“頓”停頓時間稍長，讀起來給人一種音樂美。例如：
啊，|我‖年青的|女郎!
我|不辜負‖你的|殷情，
你|也不要辜負‖我的|思量。
我|為‖我心愛的|人兒，
燃|到了‖這般|模樣!
