影評的主題分析名句 蒹葭名句賞析及主題
《蒹葭》詩文主題:這首詩詞寫出了蘆葦非常茂盛的狀態,描寫了愛情道路曲折綿長,伊人雖然近在咫尺,但卻遙不可及的痛苦心情,而且通過不斷重復的旋律,這首詩表現出詩人對愛情的執著和追求。
名句賞析:
【第1句】:“蒹葭蒼蒼,白露為霜”
這句詩從物象和色澤上點明了時間與環境,那生長在河邊茂密的蘆葦,顏色優青翠綠,那晶瑩的透亮的露珠早已凝結成了白刷刷的濃霜,在這一蒼涼的深秋清晨特定時空里,詩人時而靜立,時而徘徊,時而翹首眺望,時而蹙眉沉思,他那神情焦灼、心緒不寧的情狀,不時地顯現于我們眼前,原來他是在思慕追尋著一個友人。
【第2句】:“所謂伊人,在水一方”
這句詩交代了詩人所追慕的對象和伊人所在地點,表現出詩人的思見心切,詩人早已望穿秋水,一個勁地張望和尋求。“在水一方”,語氣肯定,說明詩人確信他的存在,并充滿信心去追求,只是河水隔絕,相會不易。
擴展資料:
原文:
蒹葭蒼蒼,白露為霜。所謂伊人,在水一方。溯洄從之,道阻且長。溯游從之,宛在水中央。
蒹葭萋萋,白露未晞。所謂伊人,在水之湄。溯洄從之,道阻且躋。溯游從之,宛在水中坻。
蒹葭采采,白露未已。所謂伊人,在水之涘。溯洄從之,道阻且右。溯游從之,宛在水中沚。
譯文:
大片的蘆葦青蒼蒼,清晨的露水變成霜。我所懷念的心上人啊。就站在對岸河邊上。逆流而上去追尋她(他),追隨她(他)的道路險阻又漫長。順流而下尋尋覓覓,她(他)仿佛在河水中央。蘆葦凄清一大片,清晨露水尚未曬干。
我所懷念的心上人啊。她(他)就在河水對岸。逆流而上去追尋她(他),那道路坎坷又艱難。順流而下尋尋覓覓,她(他)仿佛在水中小洲。
河畔蘆葦繁茂連綿,清晨露滴尚未被蒸發完畢。我所懷念的心上人啊。她(他)就在河岸一邊。逆流而上去追尋她(他),那道路彎曲又艱險。順流而下尋尋覓覓,她(他)仿佛在水中的沙灘。
參考資料來源:百度百科-《國風·秦風·蒹葭》
影評分析色調萬能句子
第六節、電影影像的色彩
色彩無疑是一種極富表現力的藝術語言。
繪畫中,凡高認為色彩高于一切。
喬治·里埃埃說:“處理主題,應著眼于色調,而不是主題本身。”科學分析表明:
首先,不同的色彩會引起人們生理上不同的反應。弗艾雷在《論動覺》一書中講到了他的實驗結果。。他說:在色光照射下,人的肌肉的彈力可加大,血液的循環可加快,其增大的梯度是“以藍色為最小,依次按綠色、黃色、桔黃色、紅色的順序逐漸增大。”
其次,不同的色彩會給人們的心理及情緒帶來不同的反應。科學家的歸納是:
紅色:象征著生命、血、朝氣蓬勃、愛情、暴力、革命……
黃色:象征著陽光、歡樂、溫暖、享樂……
綠色:象征著生長、生命、青春……
紫色:象征著高貴、犧牲……
藍色:象征著冷靜、平和、純潔、高雅、憂郁、浪漫……
當然,除了整個人類對色彩的共同的生理、心理的反應之外,不同的民族由于其文化傳統的不同,他們對色彩可能也會有他們獨到的反應。如中國人對黃色有一種他們特有的情感。
由于色彩的這些作用,1935年第一部彩色電影《名利場》的問世,無疑是電影藝術發展史上的一大里程碑。如果說,彩色電影之前的黑白電影是象勞遜所說的“攝影實際上是一個用光線進行繪畫的過程。”那么,黑白電影之后的彩色電影準確地說應該是“它不僅是用光線,而且是用色彩進行繪畫的過程。”
彩色電影出現之后至今,色彩也象光一樣經歷了一個“不講究”──“講究”──“不講究”的過程。
一、色彩出現在電影中的幾種情況及作用
【第1句】:色調
色調:彩色電影畫面總的色彩組織和配置。它往往以一種顏色為主導,使畫面呈現出一定的色彩傾向。
色調出現在影片中的幾種情況:
①、整部影片:根據主題的需要,一種色調貫穿整部影片。
《鳥人》,寫浪漫,用藍色的冷色調貫穿全片。
《好男好女》,寫絕望,全片冷色調。
《黃土地》,寫對土地的愛,桔黃色的暖色調貫穿全片。
《金色的池塘》:寫黃昏之戀,黃色的暖色調貫穿全片。
②、一個段落:根據主題的需要,一種色調貫穿一個段落。
《一個男人和一個女人》:
③、一個場景:根據主題的需要,一種色調貫穿一個場景。
《日瓦格醫生》:帕沙和拉拉在小屋的火邊,桔黃色的暖色調。全片則是冷色調。
④、一個鏡頭:根據主題的需要,一種色調貫穿一個鏡頭。
色調在電影中出現,通常是通過布光(彩色光)、膠片的特殊選擇,以及膠片的特殊洗印來達到的。
在電視劇的制作中,電視劇的色調處理除了采取用布彩色光方法之外,還可以用調整攝像機的白平衡來達到特定的色調效果。通常的辦法是:
A、用藍色的紙板在攝像機前調白,這樣實際拍攝出來的鏡頭的色調效果,就可呈現出暖色調的效果;
B、用桔黃色的紙板在攝像機前調白,這樣實際拍攝出來的鏡頭的色調效果,就可呈現出冷色調的效果;
(實際制作中,還經常用調白平衡來白天拍夜景的效果:
作法如下:
①、用桔紅色的紙板在攝像機的前面調白;
②、拍攝時,攝像機的光圈比平時正常時所用的光圈再縮小兩檔。)
色調在電影中的作用:
①、喧染環境,營造氛圍,表現人物的心境。
《日瓦格醫生》:帕沙和拉拉在一起。
《一個男人和一個女人》:男女主角在酒館中。
②、表達作者的思想情感和作品的主題。
《鳥人》藍色冷色調表現理想與現實的距離。
《日瓦格醫生》、《悔悟》中偏藍的冷色調,體現了紅色俄國對人性的極大的壓抑。
《黃土地》中桔黃色的暖色調,則反應出了創作者對我們這塊土地的深厚的情感。
③、表現作者的詩意和浪漫、抒情的色彩。
《鳥人》:“鳥人”在海邊的藍光中“飛翔”。
④、形成影片特殊的風格和韻味。
《金色的池塘》:
《十字小溪》:
我認為,色調在一部影片中,最有利于表現的是作者的情緒、情感、和作者心中的詩意,并且有利于使影片形成一種獨到的、雋永的韻味和風格。
【第2句】:局部色相
局部色相:畫面中某一具體物體的顏色。如一朵紅花,一件女人的白裙等等。
局部色相在電影中的作用:
①、主題作用。
如果說色調的作用主要是表現作者的情緒、作者的詩意、并使影片形成一種獨到的韻味和風格的話,那么,局部色相的作用,我認為主要體現在主題方面。
《黃土地》:紅蓋頭、紅被、紅衣、紅對聯、紅標語……
《紅色沙漠》:紅墻、紅機器、紅木板、紅色的火焰,女人的綠衣……
《愛情的故事》:女主角詹妮開始她的帽子是玫瑰紅,她到男主角奧利弗的家的時候,四處都是大片的純紅色。后來,詹妮得了白血病,紅色也逐漸減弱,最后,只剩下病房中一簇紫紅色的花簇。
《鳥人》主人公藍色的服裝表現他的浪漫。同時,鳥人服裝的藍色也有變化。開始是藍色格子上衣,后來衣服是全部藍色。
《黑炮事件》:
該片的影評中大多評論的是影片中的黑白對比:
會議室中一切都是白的:白墻、白色的衣服、白色的鐘面、白窗簾、白桌布、白玻璃杯子、白開水、白色的椅子套等等。只有人的頭發和掛鐘的刻度和指針是黑色的。
其實,《黑炮事件》是一部政治電影。影片中制作者的真正用意是貫穿全片的紅色:紅色本身在中國就是一個頗為復雜的顏色。首先它在中國是革命的顏色、中國**party的顏色(紅旗、紅色政權、紅色江山),而紅色本身的色彩指向則是鮮血、危機、危險、和暴力,故十字路口有紅燈,公路上紅色的路標表示著“停止”。
《黑炮事件》就是聰明地利用了紅色的這種復雜性。主人公趙書信的身邊,總是伴隨著紅色,而且出現得比較自然,不易被人覺察。
郵電局:高男人的紅背心,女人的紅傘,警車的紅燈、紅轎車、紅裙子、紅路標、紅機器、“阿里巴巴”的紅光……party委辦公室的紅色桌布。結尾的紅太陽的特寫。
《羅拉快跑》:
影片的制作者為了強調羅拉,贊美羅拉,為了把他衷愛的主人公羅拉從影片眾多的人物中突出出來,影片紅色的運用已經達到了極致。
②、劇作作用。
局部色相是電影敘事的主體和核心。
《藍色的女人》:
電影《藍色的女人》中,局部色相是電影敘事的主體和核心。或者說,電影《藍色的女人》就是一個局部色相的作業
【第3句】:黑白片、彩色片交替出現
讓同學講好的黑白片、彩色片交替出現的例子。
黑白片、彩色片在電影中交替出現的作用:
①、表現人物的心境:
《一個男人與一個女人》:
《戀人曲》:
《伊豆舞女》:
②、表現作品的主題:
《這里的黎明靜悄悄》三種:黑白、彩色、桔紅。用“黑白”來批判戰爭;用“彩色”來贊美和平;用桔紅色來表現一種非現實的、浪漫的幻覺和想象。
《戀人曲》:
《伊豆舞女》:
③、劇作結構的處理:
《開羅的紫玫瑰》:
黑白:電影……(銀幕上的、理想化的、藝術的)
彩色:現實……(生活中的、非藝術的)
《舞會小提琴》:
黑白:導演拍這部影片的過程;
彩色:所拍的電影。
《蜘蛛女之吻》:
A:黑白:瓦羅丁的幻覺(抽象的、象征性的──最高層次)
B:桔紅色調籠罩的:莫利納編的電影(浪漫的、藝術的、經過人為加工的)
C:彩色:現實。
《陽光燦爛的日子》:
《陽光燦爛的日子》是一部彩色電影。作為影片結束的“尾聲段落”,卻是以黑白片的形式出現的。與整部影片的耀人眼目、五彩繽紛的彩色相比較,黑白片的簡單的黑白二色的出現,使人不禁為之一震。
首先,簡單的黑白二色,是影片制作者對過去了的、五彩繽紛的“陽光燦爛的日子”的贊美和懷念。
其次,黑白二色不是現實生活中的真實的色彩構成。我們生活在一個彩色的世界中。所以,這里的黑白二色是影片制作者對生活的升華和提煉。或者說,這里的黑白片,使影片中的最后段落,脫離了影片的敘事層面,達到了象征、哲理層面的高度。
《羅拉快跑》:
《羅拉快跑》是一部讓人激動,讓人震撼,讓人感傷的愛情電影,宿命電影、紅色電影。
主人公是一個女孩,主人公也是紅色。
紅色運用到極致。
影片中突出使用了三種色彩:紅色,黑色,白色。
黑白色是暗淡的顏色,是世俗的顏色,是男人的顏色。
紅色是刺目的顏色,是愛情的顏色,是浪漫的顏色,是羅拉的顏色。
羅拉的頭發。羅拉家的紅色電話。羅拉奔跑時街道背景的色彩。
各種色彩中,紅色是最刺激人的視覺器官的顏色。同時,紅色是鮮血的顏色,紅色代表著情感和愛情。影片中紅色的運用,首先體現在主人公羅拉身上。
影片的制作者為了強調羅拉,贊美羅拉,為了把他衷愛的主人公羅拉從影片眾多的人物中突出出來,影片紅色的運用已經達到了極致。
影片的制作者顯然覺得,紅色的服裝、紅色的道具已經不足以表現、謳歌羅拉。所以,他們將羅拉最醒目、最突出的部位——羅拉的頭發染成了紅色。
于是,紅色頭發的羅拉,為了愛情,在鋼筋水泥的城市中,在紛亂的街道上,在一片黃頭發、白頭發、黑頭發中奔跑。
羅拉的紅發猶如一名奧林匹克運動員手中高擎的紅色火把。火把中燃燒的是羅拉熾烈的愛情。
蒹葭 名句賞析 及主題
蒹葭
蒹葭蒼蒼, 白露為霜。 所謂伊人, 在水一方。 溯洄從之, 道阻且長。 溯游從之, 宛在水中央。
蒹葭萋萋, 白露未晞。 所謂伊人, 在水之湄。 溯洄從之, 道阻且躋。 溯游從之, 宛在水中坻。
蒹葭采采, 白露未已。 所謂伊人, 在水之涘。 溯洄從之, 道阻且右。 溯游從之, 宛在水中沚。
譯文:
大片的蘆葦青蒼蒼,清晨的露水變成霜。我所懷念的心上人啊。就站在對岸河邊上。逆流而上去追尋她(他),追隨她(他)的道路險阻又漫長。順流而下尋尋覓覓,她(他)仿佛在河水中央。
蘆葦凄清一大片,清晨露水尚未曬干。我那魂牽夢繞的人啊,她(他)就在河水對岸。逆流而上去追尋她(他),那道路坎坷又艱難。順流而下尋尋覓覓,她(他)仿佛在水中小洲。
河畔蘆葦繁茂連綿,清晨露滴尚未被蒸發完畢。我那苦苦追求的人啊,她(他)就在河岸一邊。逆流而上去追尋她(他),那道路彎曲又艱險。順流而下尋尋覓覓,她(他)仿佛在水中的沙灘。
賞析:
《蒹葭》屬于秦風。周孝王時,秦之先祖非子受封于秦谷(今甘肅天水)。平王東遷時,秦襄公因出兵護送有功,又得到了岐山以西的大片封地。后來秦逐漸東徙,都于雍(今陜西興平)。秦地包括現在陜西關中到甘肅東南部一帶。秦風共十篇,大都是東周時代這個區域的民歌。
對這首懷人詩,歷來解說不一。有人認為作者在思念戀人,詩的主旨是寫愛情;有人說是詩人借懷友諷刺秦襄公不能禮賢下士,致使賢士隱居、不肯出來做官;也有人說作者就是隱士,此詩乃明志之作。我們細味詩意,詩中并未明確顯示男女戀情,況且“伊人”是男是女也難判定。說它是諷刺詩則更無根據。因此,我們只把“伊人”視為作者所敬仰和熱愛的人,至于是男是女,且不論及。
“蒹葭蒼蒼,白露為霜”兩句,從物象與色澤上點明了時間和環境。那生長在河邊的茂密蘆葦,顏色蒼青,那晶瑩透亮的露水珠已凝結成白刷刷的濃霜,那微微的秋風送著襲人的涼意,那茫茫的秋水泛起浸人的寒氣。在這一蒼涼幽緲的深秋清晨的特定時空里,詩人時而靜立,時而徘徊,時而翹首眺望,時而蹙眉沉思。他那神情焦灼、心緒不寧的情狀,不時地顯現于我們眼前,原來他是在思慕追尋著一個友人。“所謂伊人,在水一方”兩句,交代了詩人所追慕的對象及伊人所在的地點,表現了詩人思見心切,望穿秋水,一個勁地張望、尋求。“伊人”,指與詩人關系親密、為詩人崇敬和熱愛而未曾須臾忘懷的人。“所謂”二字,表明“伊人”是常常被提及,不斷念叨著的,然而現在他卻在漫漫大河的另一方。“在水一方”,語氣肯定,說明詩人確信他的存在,并充滿信心去追求,只是河水隔絕,相會不易。“溯洄從之,道阻且長;溯游從之,宛在水中央。”沿著河邊小道向上游走去,道路艱險,且又漫長,即使花費很長時間也難到達;如果徑直游渡過去,盡管相距不遠,但眼前秋水茫茫,思之可及,行之不易,仿佛看到了伊人的身影在水中央晃動。詩人盡管立于河邊,但他那恍惚迷離的心神早已飛動起來,思見伊人而不得的如醉如癡的形象栩栩可見。詩句之奇妙,正如方玉潤所說:“玩其詞,雖若可望不可即。味其意,實求之而不遠,思之而即至者。”(《詩經原始》)
詩的二、三章只換了幾個詞兒,內容與首章基本相同。但它體現了詩歌詠唱的音樂特點,增強了韻律的悠揚和諧美,使表達的情感愈來愈強烈。首章的“蒼蒼”,次章的“凄凄”,末章的“采采”,寫出蘆葦的顏色由蒼青至凄青到泛白,把深秋凄涼的氣氛渲染得越來越濃,烘托出詩人當時所在的環境十分清冷,心境十分寂寞。白露“為霜”、“未晞”、“未已”的變換,描繪出朝露成霜而又融為秋水的漸變情狀與過程,形象地畫出了時間發展的軌跡,說明詩人天剛放亮就來到河濱,直呆到太陽東升。試想,他獨自一人久久徘徊在清冷索寞的曠野,面對茫茫秋水,等人不見,尋人不著,其心情該是何等焦急和惆悵!描寫伊人所在地點時,由于“方”、“湄”、“涘”三字的變換,就把伊人在彼岸等待詩人和詩人盼望與伊人相會的活動與心理形象而真切地描繪了出來,這樣寫,大大拓寬了詩的意境。另外,像“長”、“躋”、“右”和“央”、“坻”、“沚”的變換,也都從不同的道路和方位上描述了他尋見伊人困難重重,想見友人心情急切的情景。若把三章詩所用幾組變換的詞語聯系起來加以品味,更能體會到詩的雋永淳厚的意味。
詩的每章開頭都采用了賦中見興的筆法。通過對眼前真景的描寫與贊嘆,繪畫出一個空靈縹緲的意境,籠罩全篇。詩人抓住秋色獨有的特征,不惜用濃墨重彩反復進行描繪、渲染深秋空寂悲涼的氛圍,以抒寫詩人悵然若失而又熱烈企慕友人的心境。正如《人間詞話》所說:“《詩·蒹葭》一篇,最得風人深致。”具有“以我觀物,故物皆著我之色彩”和“其言情也必沁人心脾;其寫景也必豁人耳目;其辭脫口而出,無矯揉妝束之態。”
這首被人傳誦不已的詩,對后世的影響也是明顯的。且看宋玉《九辯》中的一段描寫:“悲哉秋之為氣也!蕭瑟兮草木搖落而變衰;憭栗兮若在遠行;登山臨水兮送將歸;泬寥兮天高而氣清;寂兮收潦而水清;憯凄增欷兮薄寒之中人。”這里通過對秋天的氣象和草木搖落的情狀的描寫,制造一種肅殺的氣氛,表達了詩人悲涼凄苦的心情。這也許是受了《蒹葭》詩的影響,由此可以窺見《楚辭》對《詩經》的繼承和發展線索。《古詩十九首》中《西北有高樓》的發端,賦中見興、以景托情的寫法,也沿用了《蒹葭》詩的筆法。其后的曹丕,從本詩中化出了“秋風蕭瑟天氣涼,草木搖落露為霜”的詩句。由此可見,《蒹葭》詩在古代詩歌史上有著很重要的地位。
影評主題怎么寫
當然不是叫看那么多遍,不過可以從這些角度去寫,至于主題怎么定和怎么寫就看你自己喜歡了。
第一遍,先看光,每個鏡頭中光是怎么用的,下一個鏡頭的光有什么變化,有沒有投影的變化,有沒有黑天白天的變化,有沒有陰天、下雨。
第二,空間有沒有大小的變化,大房間,小房間,有沒有室內室外的變化。
第三,聽聲音,是同期還是后期,每個鏡頭中有有沒有表現出的音空間來,它是什么樣的,下個鏡頭的聲音空間感有什么變化 。
第四,背景是什么,與前景的關系,它怎樣變的(這是透視關系)。
第五遍,有沒有運動,是畫面內的被攝體在運動,還是攝影機在運動,是水平運動(左右橫移)多還是縱深運動多。
第六遍,有沒有用變焦,它是準確地表現了兩個人物關系,還是造成了錯誤的關系。變焦用得多不多;搖鏡頭有沒有增加新的信息或含義;
第七遍,運動的動與靜的關系,是前景有運動,背景沒有;或是背景有運動,前景沒有;或是前后景都有,或前后景都沒有;
第八遍,剪輯點在哪里,起幅的畫面是怎么樣的,落幅的畫面是怎樣的,如果是一個人在跑,注意起幅的人體造型好不好,好與不好,看的時候有什么不同;是用切換多,還是用疊化多。
第九遍,在一個鏡頭中人物的調度是怎樣的,有沒有第四面墻的舞臺處理(即所有鏡頭中的人都排成一排面向攝影機,就象幼兒園里的排排坐,吃果果。)演員的單獨表演也是力求面向第四面墻?
第十,音樂用在哪里;有沒有主題歌,有作用嗎?音樂與人物動作(或稱表演)關系,音樂與攝影機運動的關系,音樂與色彩變化的關系,音樂與對話的情緒及節奏的關系,音樂與自然音響(即噪聲)的關系等等。
第十一遍,如果是故事片,情節的轉折點是用什么手段來表現的,是用嘴皮子說出來的,還是無聲的段落,如果是你的話,你能用無聲把這一段落表現出來嗎?
第十二,畫面上人物關系的變化,有變化,還是沒有變化,A在整個鏡頭里始終站在B右邊,就沒有走到B的左邊去過,等等。
第十三遍,畫外空間是怎么用的,是作為畫面內的空間的延伸,還是另外一個非敘事的空間。
第十四,對話寫得是否生活化,還是舞臺腔,好念嗎?
第十五,每個鏡頭中人物都穿什么顏色的服裝,他們之間的相互關系,也就是說,有沒有色彩的調度,即作為流動色彩來使用。
第十六,道具的時代,地域,民族,文化方面準確嗎?
第十七,時間上是否用閃回,是用什么手段來表現的,合理嗎?
第十八,用長鏡頭嗎?最長的鏡頭有多長,你感覺是長,還是沒有實際那么長,這個長鏡頭內的人物關系是怎樣的。全在畫面,或者是一個在畫內,一個在畫外(正反拍不算內)。
第十九,人聲,是男高音,女高音,男中音,女中音,男低音這樣的搭配嗎?
第二十遍,特寫是作為情節中的視覺重音來用的嗎?
第二十一遍,全片的聲畫結合如何,有精彩的地方嗎?
第七點的運動的動與靜的關系 , 這個的作用是什么? 你的意思是重點在于寫藝術手法么。
【第1句】:前景
在主體前面或靠近鏡頭位置的人物或景物。前景有時可以安置在畫面的上下邊緣,或畫面的左右邊緣,甚至可遍布畫面。有烘托主體或直接幫助表達主題的作用,并能增強畫面的空間深度,均衡和美化畫面。在運動攝影(象)中能增強節奏感。運用前景時,應盡可能與內容密切配合。前景要美,富有裝飾色彩,但不能破壞畫面的統一,不能混淆主次表現對象。因場面調度和機位的方向變化,前景也可能相應轉換地位而成為后景。
【第2句】:后景
與前景相對應,是靠近主體后面的人物或景物。在有前景的條件下,后景有時可以是主體;也可以是陪體,但多數是環境的組成部分。它可以豐富畫面形象,揭示內容;可使畫面產生多層景物的造型效果,增強空間深度感。畫面中的后景,以俯角度拍攝的效果最為明顯。后景在一定條件下亦稱背景,因場面調度和機位的多向變化,后景也可能相應轉換地位而成為前景。
【第3句】:背景
畫面中主體背后的景物。背景中包括后景、遠景中的人物、建筑、山巒、大地、天空,也可僅僅是人物、靜物的襯底,只是一面墻、一塊黑板、一個臺面或一塊布幔。在生活場面中,背景能表現人物和事件所處的時空環境,造成各種畫面氣氛、情調,幫助闡釋內容。在影視畫面中,主體與背景是圖與底的關系,以便相互形成對比。背景有動態背景、靜態背景;有繪制的、幻燈照明的、搭建的以及由特技合成的各種背景。可歸納為有象背景和無象背景兩種。有象背景應注意選擇典型環境,確定恰當的景物范圍以及影調、色調的處理;無象背景可有影調明暗部位、面積大小以及光影的變化,以烘托氣氛,也可作裝飾性處理,背景應力求簡潔。
影評怎么寫?要從哪幾個方面入手?
寫影評,應該把握好這樣幾點:捕捉住感受點。一部電影涉及的方面很廣,需要品評的著筆點很多。這就需要對電影反復回味思考,用心靈再度感受,把握往影片中最能動人的地方,并使之在自己的筆下得到理性的升華。
立意要新,開掘要深。寫影評要有新意,要有獨到的見解,抓往要點,自感而發。要做到有新意,一是要抓住影片內容,結合臺社會現買;二是要準確把握住影片的精神實質,挖掘影片本身所包含的深刻內涵。
開始練習寫作影評時還應該注意:語言要樸實,要個性化。寫影評一定要講真話,講自己的話,不要抄襲別人的評論。唯獨自己的感受和樸實的語言,才會使自己的評論富有個性和新意,也才會給讀者帶來清新的感受。
擴展資料:
電影評論的目的在于分析、鑒定和評價蘊含在銀幕中的審美價值、認識價值、社會意義、鏡頭語言等方面,達到拍攝影片的目的,解釋影片中所表達的主題,既能通過分析影片的成敗得失,幫助導演開闊視野,提高創作水平,以促進電影藝術的繁榮和發展;又能通過分析和評價,影響觀眾對影片的理解和鑒賞,提高觀眾的欣賞水平,從而間接促進電影藝術的發展。
參考資料:百度百科-影評
請分析名人名句
康德這句話其實說的就是兩個方面:頭頂的星空代表的是人們不斷追求探索的外在事物;內心的道德準則則表示人們的精神世界。
追求中進步,這是人類歷史上不變的主題。人們探索一個又一個未知的領域,并將自己的視線投向更廣闊的天地。星空,在哲學中常常扮演著神秘未知領域這一層含義,因此康德所說,不外乎是對未知的好奇與探索以及對自我的剖析與超越,永遠召喚著人類進步。
寫影評的格式?
寫作格式
題目
題目是任何寫作中的第一閃光點,影評也不例外。一個好的影評題目,關鍵在于它能否用于傳遞作者想要在影評中表達的信息。要找一個恰如其分的切入點,這個切入點要從題目入手。影評的題目注重巧妙,新穎,構思獨特,起到讓別人一看見題目就想讀下去的作用。最好使用概括性的詞語。
開頭
題目-開頭-(中間)-結尾是既定的格式,影評最重要的是開頭,要足夠吸引觀眾的眼球,使他們有看下去的欲望,因此,開頭無疑是很重要的一個部分。
在影評的開頭,可以開門見山地一上來就介紹你所要寫的影片最吸引觀眾的地方,或直接寫影片的高潮,從而引起讀者的興趣,也可以引用一電影名家的名言,順理成章的將讀者引入閱讀的氛圍中。
中間
這一部分是影評的核心內容。影評就是寫一篇比較日常的議論文,因此我們在寫影評時應注意多分析、少敘述,以你想要表達的內容為中心,擺出論據,層層推演,千萬不能跑題,要自圓其說。
結尾
正所謂虎頭蛇尾,在結尾我們應該先對影評的主要內容進行具體點的概括,然后根據自己所圍繞的中心思想能夠進行感情上的表達,其次要闡述一下自己對整個影片的理解;最后運用名言進行收尾,讓主題得到升華。
擴展資料
寫作要求
注重思辯、講究文采。
力求有自己獨到的見解,力求新穎、深刻,寧可是“深刻的片面、偉大的偏見,創造性的誤解”,不要趨同,說一些人人都明白的“正確觀點”。構思立意如同兵家謀略,“見日月不為明目,聞雷霆不為耳聰”,“出其不意,攻其不備”,以奇制勝。
注意評論語言的生動活潑、形象鮮明,注意句式長短得當、音韻和諧,既要有理論色彩,又要明白曉暢,讓理論文章給人語言美感與動情力量。
參考資料百度百科 電影評論
關于影評的大致寫法
電影評論的可評之處,可以就其導演的獨特構思、聲音畫面、蘊含的深刻道理、影片的時代意義、影視音樂、電影內容、電影燈光照明、電影的拍攝技巧、電影中的角色等都可以進行評論,評論過程通過結合影片具體內容和影片在構思、結構、技術、人物等方面最為閃亮之處擺出自己的觀點,從而近一步論證。
要點
要寫好一片影評,首先應當認真觀看電影,并記錄影片中重要的人物、鏡頭等方面,找出影片中最為亮點以及最新穎之處。一篇影評能否吸引人就在其于有沒有不同于別人的觀點,寫出別人一般想不到的內容,可以用兩個字總結“新”“奇”。
步驟
題目
題目是任何寫作中的第一閃光點,影評也不例外。一個好的影評題目,關鍵在于他能否用于傳遞作者想要在影評中表達的信息。在看完電影后寫影評時,首先要找一個好的切入點,當然,這個切入點就要從題目開始入手了。影評的題目注重創新、新穎,起到讓別人一看見題目就像讀下去的作用。此外,影評題目越短越好,6-7個字為宜。
開端
閱高考語文作文的老師們都有一個習慣閱卷方法,即題目-開頭-(中間)-結尾,如果一位考生的中間部分寫的再好,但開頭卻弄得很差勁,這樣閱卷老師對這位考生的中間內容最多就會大體瀏覽一遍,有的甚至連看都不看,因此,開端無疑是很重要的一個部分。
在影評的開頭,可以開門見山地一上來就介紹你所要寫的影片最為亮點之處,或直接寫影片的高潮結局,從而引起讀者的興趣;還可以運用“詩經六藝”中“興”的手法,也就是說,由你想表達的內容聯想到了什么其他東西可以代表你的如內容;也可以先插入一電影名家的名言,例如巴贊、愛森斯坦等,這樣能為你的影評錦上添花。
中間
這一部分是影評的核心內容。其實寫影評就是寫一篇議論文,因此我們在寫影評時應注意多分析、少敘述,以你想要表達的內容為中心,擺出論據,層層推演,但要注意不要跑題,也就是說,你在影評中分析的內容,都必須要圍繞你的中心。
結尾
我們完成了影評的最主要內容之后不能就此結束,還應當有一個響亮的結尾。在結尾我們首先應該先對影評的主要內容進行一下總結,然后可以抒發自己的感想,表達一下自己對整個影片的理解;還可以引用名言、托物言志,讓影評有一個好的收尾。